d:gallery https://d-gallery.de bild plastik performance literatur musik kunstgalerie Mon, 30 Mar 2026 12:35:47 +0000 de hourly 1 https://wordpress.org/?v=6.9.4 https://d-gallery.de/wp-content/uploads/2024/01/Icon-d-gallery-150x150.png d:gallery https://d-gallery.de 32 32 In Memoriam https://d-gallery.de/2026/03/16/in-memoriam/ Mon, 16 Mar 2026 14:15:44 +0000 https://d-gallery.de/?p=5354 Gemälde von Cornelia Kopetzki und Skulpturen von Rolf Steiner

27. März bis 10. Mai 2026

Eröffnung am 27. März 2026 um 19.00 Uhr – musikalisch begleitet von Jannis Riß an der Bassklarinette

Cornelia Kopetzki und Rolf Steiner sind im letzten Jahr verstorben. Da sie beide eine Beziehung zu unserem Verein bzw. zur d:gallery hatten, haben wir beschlossen, diese Ausstellung mit ihren künstlerischen Werken als ehrendes Andenken zu gestalten.

Die Ausstellung ist bis zum 10. Mai 2026 zu den Öffnungszeiten der d-gallery und nach Vereinbarung zu sehen.

Cornelia Kopetzki hat in Stuttgart und Berlin Architektur und Berufspädagogik studiert. Nach Heirat mit Professor Christian Kopetzki und Umzug nach Kassel war sie bis zur Pensionierung an der Walter-Hecker-Schule in Kassel tätig. Gemalt und gezeichnet hat sie seit ihrer Kindheit und während des Studiums und in vielen privaten Seminaren bei Kasseler Künstlern und durch zahlreiche Studienreisen erweiterte sie ihre Kenntnisse in Gestaltung und diversen Techniken des Malens und Zeichnens fortlaufend.
Landschaften, Stadtansichten, Stillleben waren ihre Themen, wobei sie eher die Hinterhöfe, die heruntergekommenen Stadtteile, das Unscheinbare interessierten, als die gepflegten sauberen Schauseiten der Architekturen und Dinge. Viele Arbeiten sind vor Ort entstanden, andere – aufwendigere – nach Fotos im Atelier als Aquarelle und ausführliche Zeichnungen mit Blei- oder Farbstiften. Die farbigen Stillleben mit Obst und Blüten erinnern in Farbigkeit und Strich z.T. an die bekannten Malereien von Horst Janssen. Kennzeichnend für Cornelia Kopetzki ist, dass sie auch die unscheinbaren, verwitterten und beschädigten Dinge, für bildwürdig hielt und ihnen ihre volle gestalterische Aufmerksamkeit und Sorgfalt gewidmet hat.

Rolf Steiner hatte nach einer Lehre als Elektromaschinenbauer von 1970-82 in Berlin „Raum und Bau-Design,“ Bildhauerei und Kunstpädagogik studiert. Seit 1982 lebte und arbeitete er freiberuflich im Hofgut Stammen bei Trendelburg und zuletzt in Deisel. Er hatte Seminare für Holz- und Steinbildhauerei in Kassel und in der Toscana angeboten. Zahlreiche Ausstellungen hat er gestaltet und öffentliche Aufträge für Skulpturen und Brunnen, an verschiedenen Orten in der Bundesrepublik, Östereich, Schweden, Italien, Türkei.
Rolf Steiner schuf „handgreiflich“ – also mit Hammer und Meissel – Figuren von robuster aber eindringlicher Präsenz. Sein Thema war vornehmlich der Mensch – meistens der weibliche – den er entweder aus dem Stein- oder Holzblock befreit oder aus Ton formte. Der Widerstand des Materials reizte ihn besonders. Die von ihm gesehene Form dem Block abzuringen, war eine Herausforderung, die Rolf Steiner mit einer Begeisterung annahm, die man seinen Werken ansieht. Auch unterschiedliche Härten, Fehlstellen, unerwarteter Maserungsverlauf wurden in die Gestaltung einbezogen. Die Proportionen der Figuren und Torsi entsprechen nicht immer dem akademischen Kanon, sind aber doch in sich stimmig und lassen manchmal Rolf Steiners augenzwinkernde Sichtweise deutlich werden. Er bearbeitete die meisten seiner Steinskulpturen bis zum Hochglanz, lies aber fast immer Flächen und Formen unberührt oder nur grob bearbeitet, um das natürliche Ursprungsmaterials sichtbar zu erhalten und mit diesen Gegensätzen das Erscheinungsbild seiner Skulpturen zu beleben.

Fotos: Petra Spengler-Wendt

Während der Ausstellungseröffnung bietet die Hofbuchhandlung Vietor das Buch „Drinnen und Draussen“ mit Werken von Cornelia Kopetzki in der d:gallery zum Kauf an. Ein Ansichtsexemplar wird bis zum Ende der Ausstellung ausliegen.

Impressionen von der Ausstellungseröffnung

HNA Kassel, 28. Februar 2026

Veranstaltungen während der Ausstellung „In Memoriam“:

27 März 2026

Jannis Riß zur Vernissage der Ausstellung „In Memoriam“

Musikalisch umrahmt wird die Vernissage von Jannis Riss an der Bassklarinette

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17 April 2026

„Bloss keine Wärme“ ein Gottfried-Benn-Abend

Ein lyrisch-musikalischer Gottfried-Benn-Abend mit dem Kasseler Rezitator Bernd P. R. Winter, der Schauspielerin Valeska Weber und dem Schauspieler Thomas Hof

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24 April 2026

„Klavierballaden“ mit Rainer Henze und Udo Krüger

Balladen aus der Epoche der Romantik - von Rainer Henze vorgetragen und von Udo Krüger am Piano musikalisch unterlegt

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10 Mai 2026

Acoustic Exiles zur Finissage der Ausstellung „In Memoriam“

Anleihen aus Rock, Jazz und Minimal Music würzen ein vielseitiges musikalisches Menue, das immer wieder aufs Neue überrascht.

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]]> Facetten des Menschseins https://d-gallery.de/2026/01/26/facetten-des-menschseins/ Mon, 26 Jan 2026 10:14:18 +0000 https://d-gallery.de/?p=5161 6. Februar bis 22. März 2026

Malerei von Muha Saric & Skulpturen von Lothar Spohr

Facetten sind die geschliffenen und polierten Flächen auf Edelsteinen, die sie zum Strahlen und Glänzen bringen. Menschen sind gewissermaßen die Edelsteine in der Gruppe alles Lebendigen, das die Natur auf unserem Planeten im Laufe von Jahrmillionen hervorgebracht hat. Wie bei den Edelsteinen haben natürlich auch die Menschen zahlreiche Farbstellungen und unterschiedliche Facetten, aber auch solche mit Unebenheiten, Sprüngen, hässlichen Einschlüssen und Verunreinigungen, die dann trotz Schleifen und Polieren nicht glänzen und strahlen.

Mit Muha Saric´s besonderen, realistisch gemalten Gemälden und den dreidimensional gestalteten menschlichen Skulpturen von Lothar Spohr sollen in dieser Ausstellung einige der Facetten angedeutet bzw. sichtbar gemacht werden. Damit verbunden soll die Bedingung verstärkt werden, allen Menschen, unabhängig von ihren individuellen Facetten, gleich respektvoll und „auf Augenhöhe“ zu begegnen.

Text: Rainer Henze

Die Ausstellung wird am 6. Februar 2026 um 19.00 Uhr eröffnet .
Die Vernissage wird von Christine Weghoff am Akkordeon musikalisch begleitet

Lothar Spohr, geboren 1954.
1971 – 1975 Lehramtsstudium für Kunsterziehung und Polytechnik.
1975 – 1980 Studium der Freien Kunst an der Universität
Gesamthochschule Kassel mit Schwerpunkt Keramik (Prof. Popp u.a.), Diplom. Seit 1979 eigene Werkstatt/Töpferei.
1984 Eintragung in die Handwerksrolle und Ausbildungsbetrieb
im Keramikerhandwerk.
Seit 1980 in der Erwachsenenbildung mit Seminaren tätig.

Schwerpunkte der künstlerischen Arbeit:
Abstrakte Landschaften im Relief, Steinzeug mit offenen Oberflächen, Farbkörpern und Oxiden. Abstrakte Plastiken, Steinzeug mit offenen Oberflächen, Farbkörpern und Oxiden. Gegenständliche bis abstrakte Figuren, Steinzeug und Raku, mit Oxiden, Farbkörpern und Metallsalzen.
Die Aktstudien erkunden körperliche Befindlichkeiten, Gebrechen, Alterserscheinungen und emotionale Stimmungen. Gern treten einzelne Figuren dabei mit anderen in einen Dialog. Die Unvollständigkeit der Ausarbeitung gibt dem Betrachter Raum für eigene Interpretationen.

Muha Saric, geboren 1947 in Ponirak/Bosnien, lernte dort das Malerhandwerk, lebte 2 Jahre in den Niederlanden und kam 1970 nach Kassel. Hier arbeitete er zunächst bei Henschel und studierte dann Freie Kunst an der Gesamthochschule Kassel.
Es folgten Studienreisen nach Schottland, Frankreich, Griechenland und Italien und seit 1985 zahlreiche Ausstellungen außer in Kassel u.a. auch in Potsdam, Magdeburg, Bochum, Weimar, Zenica (Bosnien), Xi`An (China).
Menschen sind auch Muha Sarics wesentliches Thema auf seinen Zeichnungen und Gemälden.
Für ihn spielt das Handwerkliche beim Malen und Zeichnen eine besondere Rolle. So beherrscht er z.B. das Zeichnen, die Farbstiftmalerei, die Aquarelltechnik und die Ölmalerei perfekt. Nur mit dieser Perfektion konnte und kann er seine vielen Bildideen im Sinne seiner inneren Einstellung umsetzen. Die Ergebnisse seiner unerschöpflichen Fantasie – in Verbindung mit einer ausgeprägter Beobachtungsgabe – bringt er in realistisch- surrealistischer Weise und mit großem Detailreichtum auf Leinwände und Papiere.

Fotos: Petra Spengler-Wendt

Impressionen von der Vernissage

HNA Kassel Mitte vom 27. Februar 2026

Veranstaltungen während der Ausstellung Facetten des Menschseins

06 Februar 2026

Christine Weghoff zur Vernissage

Den musikalischen Rahmen zur Vernissage der Ausstellung "Facetten des Menschseins" gestaltet Christine Weghoff am Akkordeon.

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20 Februar 2026

„Herzensangelegenheiten“

Das Vokalensemble CASA macht die Liebe zu einer "Herzensangelegenheit" - mit Liedern und Songs aus fünf Jahrhunderten.

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06 März 2026

Costa Rica – Paradies zwischen Karibik und Pazifik

Eva und Hartmut Diegel zeigen eine spannende Multivisionsshow Ihrer Reise durch Costa Rica

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13 März 2026

Prentice Mulford – vom Umfang des Lebens und Sterbens

"Vom Umfang des Lebens und Sterbens" von Prentice Mulford - einnehmend gelesen von Eva Karner

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22 März 2026

Magische Klangreise mit Didgeridoo und Handpan zur Finissage

Zum Abschluss der Ausstellung bieten wir eine musikalische Klangreise mit Mario Gruhn am Didgeridoo und Robert Pfaff an der Handpan - eine Premiere

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]]> d:zember 14 https://d-gallery.de/2025/11/07/dzember-14/ Fri, 07 Nov 2025 18:00:00 +0000 https://d-gallery.de/?p=4808 7. November bis 14. Dezember 2025

 Jeweils am Ende eines Jahres findet seit nunmehr 14 Jahren  die d:zember-Ausstellung statt, an der regelmässig bis zu 30 Künstlerinnen und Künstler aus Kassel und der Region teilnehmen. Es werden Arbeiten aus den Bereichen Malerei, Grafik, Fotografie, Objekt und Skulptur ausgestellt.
Hieraus ergibt sich Eindruck aus dem künstlerischen Schaffen in unserer Stadt und darüber hinaus.

Fokussiert auf die d:gallery können Besucherinnen und Besucher sich an diesem Ort an den Werken erfreuen, einen komprimierten Überblick verschaffen und auch für sich oder einen anderen netten Menschen ein ganz besonderes, einmaliges Geschenk erwerben. Die hochwertigen Kunstwerke werden zudem zu Preisen für nicht mehr als 300 € angeboten. Bei der Vielfalt der Arbeiten dürfte für viele Geschmäcker etwas zu finden sein.

Künstlerliste d:zember 14

Irina Filatova
Conny Fleck
Elke Geide
Rolf Gerner
Sigi Gerstgrasser
Nina Groth
Kerstin Günther
Rainer Henze
Martin Hollenstein
Ernst Iben

Ludwig Karner
Anne Korte
Bele Kreiß
Oksana Kyszymchuk
Helmut Laurentius
Sybille Mende-Michel
Gernot Minke
Mechtild Raffel
Julia Rouaux
Muha Saric

Hanne Schön
Hanns-Jörg Schwardmann
Ingrid Siebrecht-Lehmann
Petra Spengler- Wendt
Hanne Spuck
Norbert Städele
Ulrike Vater
Hubert Warter

Irina Filatova
Conny Fleck
Elke Geide
Rolf Gerner
Sigi Gerstgrasser
Nina Groth
Kerstin Günther
Rainer Henze
Martin Hollenstein
Ernst Iben
Ludwig Karner
Anne Korte
Bele Kreiß
Oksana Kyszymchuk

Helmut Laurentius
Sybille Mende-Michel
Gernot Minke
Mechtild Raffel
Julia Rouaux
Muha Saric
Hanne Schön
Hanns-Jörg Schwardmann
Ingrid Siebrecht-Lehmann
Petra Spengler- Wendt
Hanne Spuck
Norbert Städele
Ulrike Vater
Hubert Warter

Irina Filatova
Conny Fleck
Elke Geide
Rolf Gerner
Sigi Gerstgrasser
Nina Groth
Kerstin Günther
Rainer Henze
Martin Hollenstein
Ernst Iben
Ludwig Karner
Anne Korte
Bele Kreiß
Oksana Kyszymchuk
Helmut Laurentius
Sybille Mende-Michel
Gernot Minke
Mechtild Raffel
Julia Rouaux
Muha Saric
Hanne Schön
Hanns-Jörg Schwardmann
Ingrid Siebrecht-Lehmann
Petra Spengler- Wendt
Hanne Spuck
Norbert Städele
Ulrike Vater
Hubert Warter

Impressionen von der Vernissage

HNA Kassel, 4. Dezember 2025

Veranstaltungen während der Ausstellung:

07 November 2025

Andreas Michael Wagner zur Vernissage

Die Vernissage zur Ausstellung d:zember.14 wird musikalisch umrahmt von Andreas Miachael Wagner am Piano

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21 November 2025

„Atlas eines ängstlichen Mannes“ von Christoph Ransmayr

Rainer Henze liest aus dem Buch "Atlas eines ängstlichen Mannes" - begleitet von Natsuko Inada am Piano

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05 Dezember 2025

Der Tod, das muss ein Kasseler sein …

Spendenübergabe im Rahmen einer musikalischen Lesung an die Tafel Kassel. Nicole Braun, Stefan Metz und Max Alter werden „den Tod“ in gewohnt heiterer Art sehr unterhaltsam in Szene setzen.

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14 Dezember 2025

Duo Variabolo zur Finissage der Ausstellung d:zember 14

Brasilianische Musik mit Akkordeon, Blockflöte, Melodika, Gitarre und Mandoline vom DUO VARIABOLO mit Petra Koch und Jörg Schmidt

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]]> Begegnung https://d-gallery.de/2025/09/26/begegnung/ Fri, 26 Sep 2025 17:00:33 +0000 https://d-gallery.de/?p=4525 Gemälde von Nana Nauwald und Skulpturen von Peter Vaughan

26. September bis 1. November 2025

Eröffnung am 26. September 2025 um 19.00 Uhr – musikalisch begleitet von Sami Mustafa an der Oud und Charlotte Freymuth mit Klarinette

Das Hauptmerkmal der Ausstellung ist die Gegenüberstellung von Gegensätzen.
Die beiden Künstler und ihre Werke wurden bewusst für diese gemeinsame Ausstellung gewählt, weil deren Kontrastreichtum dazu beiträgt, die Wirkung ihrer Arbeiten gegenseitig zu verstärken. Um das zu ermöglichen, werden die Kunstwerke in der Ausstellung auch gemischt angeordnet präsentiert.

Auf Nana Nauwalds Gemälden sieht man freie, weiche Formen in einer kräftig leuchtenden kontrastreichen Farbigkeit und mit akribisch gemalten sehr kleinteiligen Strukturen und Mustern verbunden. Sie möchte „die Vielfalt an Wirklichkeiten“, die sie bewusstseinserweiternd erfahren hat, in ihren Bildern sichtbar werden lassen.

Peter Vaughans Skulpturen sind ebenfalls keine naturalistisch-figürlich abbildende Arbeiten. Sie sind sehr individuelle, aus einer Grundform entwickelte und sich entwickelnde Formen, die in Bronze gegossen und dunkel patiniert werden.

Seine kantigen dunklen Skulpturen stehen in einem sehr deutlichen Gegensatz zu den stark farbigen, aufwändig schichtweise lasierend gemalten, eher weichen Flächenformen und mit zarten Details versehenen Gemälden von Nana Nauwald.

Text: Rainer Henze

Nana Nauwald ist Jahrgang 1947.
1966 erarbeitete sie sich den Gesellenbrief als Kirchenmalerin. 1974 beendete sie das Studium zur Kunsterzieherin in Braunschweig. Von 1975 bis 1990 hatte sie ein Atelier in Kronberg/Taunus und Frankfurt. Sie arbeitete als Gemälderestauratorin und freischaffende Künstlerin. Seit 1991 lebt und arbeitet sie in Südergellersen/Lüneburger Heide.
Im SS 2005/WS 2005/2006 – lehrte sie im Rahmen einer Gastprofessur für Kreativitätstraining an der Hochschule für Bildende Kunst in Braunschweig.
Nana Nauwald verfasste 12 Bücher mit eigenen Titelbildern und gestaltete die Titelbilder für 10 Büchern von Bruno Martin.
Seit 1994 konnte sie ihre Bilder in Einzelausstellungen und Gruppenausstellungen in Deutschland, Frankreich, Niederlande, Schweiz, Rumänien, Russland, USA zeigen.

„Lebenslang ist es mein Anliegen, in der Vielfalt des Lebens in der äusseren Natur die unglaubliche Vielfalt an Wirklichkeiten in meiner inneren „Natur“ zu erspüren und sie in meinen Bildern sichtbar werden zu lassen. Ich lasse den Bildern Zeit, sich in mir zu zeigen. Ich „denke“ mir die Bilder nicht aus, fertige keine Skizzen an. Wenn ich sie in mir „gesehen“ habe, lasse ich sie auf schwarz grundierter Leinwand mit Pigmenten in mehreren feinen Lasuren nur mit den Grundfarben Rot, Gelb, Blau und ihren Vermischungen sichtbar werden, ohne die Farbe Weiss.“

Peter Vaughan ist 1963 geboren, lebt und arbeitet in Friedrichsdorf (Taunus) Er erhielt 1987 den Sonderpreis beim Keramikwettbewerb in Bad Homburg. Von 1988 bis 1995 hat er an verschiedenen Ausstellungen im Hochtaunuskreis teilgenommen und 2000 einen Skulpturengarten in Frankfurt (Bürgerhospital) gestaltet.
Seit 2003 war er an zahlreichen Ausstellungen u.a. in Bad Homburg, Frankfurt, Guangzhou (China), Bad Nauheim, Stuttgart, Darmstadt, Aschaffenburg, Kassel beteiligt.

Seine Objekte entwickeln sich aus dem Inneren einer Grundform heraus in alle Richtungen und mit unterschiedlicher Intensität. Sie assoziieren kristallines, kantiges Wachstum. Die anfängliche figurative Gestaltung hat Peter Vaughan bald aufgegeben, weil er seine Skulpturen sich frei von gegenständlichen Vorbildern entwickeln und er sich von den Ergebnissen überraschen lassen möchte. Er fertigt auch keine vorbereitenden Pläne oder Modelle an. Selten gibt er seinen Arbeiten Titel, obwohl er sie manchmal mit tiefgehenden philosophischen Überlegungen in Beziehung setzt. Seine Skulpturen positioniert er gerne auf Basaltsäulen statt auf Podesten und begründet dies damit, dass beide Materialien formgebend dem Feuer ausgesetzt waren und – nach der dunklen Patinierung der Bronzen – eine ähnliche Oberflächenfarbigkeit haben.

Die Ausstellung ist zu sehen bis zum 1. November 2025 zu den Öffnungszeiten der d:gallery (Freitag bis Sonntag von 15 bis 18 Uhr und nach Vereinbarung).

Impressionen von der Vernissage

Veranstaltungen während der Ausstellung:

26 September 2025

Sami Mustafa & Charlotte Freymuth zur Vernissage

Die Vernissage zur Ausstellung "Begegnung" wird musikalisch begleitet von Sami Mustafa, Gesang und Oud und Charlotte Freymuth an der Klarinette.

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24 Oktober 2025

Trio Radio Rumeli „Balkan-Grooves mit Herz und Seele“

Krankheitsbedingt muss das geplante Konzert des Acapella-Ensembles CASA verschoben werden. Stattdessen freuen wir uns auf Radio Rumeli mit Musik zum Tanzen und Träumen, die unter die Haut geht.

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01 November 2025

Blue Skies Guitar Trio zur Finissage

Das BlueSkiesGuitarTrio mit Philipp Miller, Michael Mau und Job Verwejen spielt zur Finissage der Ausstellung "Begegnung", die ausnahmsweise an einem Samstag stattfindet.

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HNA Kassel, 17. Oktober 2025

]]> Brechungen https://d-gallery.de/2025/08/15/brechungen/ Fri, 15 Aug 2025 17:00:27 +0000 https://d-gallery.de/?p=4293 Malerei von Lippold von Steimker und Wolfgang Roll

15. August bis 21. September 2025

Die Maler Wolfgang Roll und Lippold von Steimker zeigen mit Ihren Gemälden nicht das Erwartbare. Sie brechen mit den Errungenschaften, die während der Geschichte der gegenständlich/figürlichen Malerei entwickelt und angewendet wurden.

Ein gegenständliches Gemälde erfordert einen komplexen Einsatz z.B. zur gedanklichen Vorstellung des gewählten Themas, der Festlegung der Komposition, Formgebung der Bildelemente, Beachtung von Anatomie und Perspektive, der Wahl der Farben und deren Varianten bezogen auf Gegenstands- und Erscheinungsfarben, Berücksichtigung der Farbperspektive usw. Dieser Aufwand hat dazu geführt, dass nur bestimmte gehaltvolle Themen, wie z.B. Historienmalerei und Porträts als „bildwürdig“ angesehen wurden.
Mit dieser Einstellung haben die ausstellenden Künstler gebrochen.

Lippold von Steimker malt den berühmten „Röhrenden Hirsch“ um 90° verdreht und setzt einen – im Verhältnis übergroßen – Gartenzwerg davor, beides im „Kitsch“ verortete Motive. In einem anderen seiner Gemälde sieht man einen – auch realistisch gemalten – Waldrand mit einem Jägeransitz davor, bricht aber diese realistische Ansicht mit einigen nur strichmännchenartig gestalteten Figuren auf der Wiese davor.

Wolfgang Roll findet, dass eine zerfledderte Plakatwand ein lohnendes Motiv ist, oder in Nahsicht und sehr detailliert gemalte und stilllebenartig komponierte diverse Teile Abfall als bildwürdig. Auch Stadtansichten aus Großstädten mit einer wenig attraktiven Alltagsarchitektur reizen ihn zur aufwendigen Darstellung.

Beide Künstler nehmen den beschriebenen Aufwand der Bilderstellung ernst und auch für diese Motive auf sich, halten sie auch für „bildwürdig“.
Vielleicht führt ein Gang durch diese Ausstellung dazu, auch kleine und unscheinbare Dinge als nicht selbstverständlich gegeben hinzunehmen. Wir müssten ja immer bedenken, dass wir auf einem „Raumschiff“ leben und alles was wir hier haben begrenzt ist.

Text: Rainer Henze

Impressionen von der Vernissage

Veranstaltungen während der Ausstellung

15 August 2025

Berthold Althoff und Ralf Krause (zur Vernissage)

Die Vernissage zur Ausstellung "Brechungen" wird musikalisch umrahmt vom Barock-Posaunen-Duo Berthold Althoff und Ralf Krause

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29 August 2025

Rainer Maria Rilke und die Frauen

Der Rezitator Bernd P. R. Winter und die Pianistin Julia Reingardt  stellen mit großer sprachlicher und musikalischer Intensität und Einfühlungsvermögen das Werk von Rainer Maria Rilke vor und gestalten es zum spannenden Hörerlebnis.

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05 September 2025

Valsche Fögel – man ist so jung wie man sich vühlt

Man ist so jung, wie man sich vühlt! … und andere Lügen übers Älterwerden -
mit Bauchredner Peter Dietrich und Christine Weghoff am Akkordeon.

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14 September 2025

Der Krieg wird nicht ewig dauern

Horst Kottke liest aus den Feldpostbriefen seines Grossvaters - begleitet von Sven Krug am Bass

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21 September 2025

Die Regenmacher – Handpan-Trio zur Finissage

Krankheitsbedingt muss die geplante „magische Klangreise mit Didgeridoo und Handpan“ leider verschoben werden. Stattdessen freuen wir uns, dass uns die Regenmacher in ihre sinnlichen Klangwelten entführen werden.

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HNA Kassel, 30. August 2025

]]> Erinnerungsmomente https://d-gallery.de/2025/04/25/erinnerungsmomente/ Fri, 25 Apr 2025 17:00:40 +0000 https://d-gallery.de/?p=4087 Malerei von Dr. Uwe Reher und Gummidrucke von Frank Hellwig

25. April bis 1. Juni 2025

Eröffnung am 25. April 2025 um 19.00 Uhr – musikalisch begleitet von der Flötistin Ulrike Lentz

Nur auf der Grundlage von Erinnerungen können wir für unser Leben eine sinnvolle Zukunft gestalten.

Frank Hellwig war als Kind schon von Kinder- und Jugendfotos seiner Eltern fasziniert und später auch von denen, die seine Eltern von ihm gemacht hatten. Während seines Studiums der Fotografie hat er ein sogenanntes Edeldruckverfahren, den Gummidruck, erlernt. Dabei erinnerte er sich an die alten Familienfotos und hielt dieses Verfahren für besonders geeignet, ihnen einen besonderen Stellenwert zu geben. Die kleinen Fotos aus der grün gesprenkelten Keksdose, die Momente seiner Kindheit festgehalten haben, verwandelte er so in großformatige Gummidrucke. Den Eindruck verblassender Erinnerung wollte er bewusst erreichen, weil er der Ansicht ist, dass Erinnerung grundsätzlich – auch verblassende – wichtig für unsere Lebenseinstellung und -gestaltung sind.

Dr. Uwe Reher bewahrt die Momente, die er als Eindrücke von Motiven wie Landschaften, blühenden Pflanzen usw. empfängt, mit Hilfe der Fotografie oder indem er sie in seiner Erinnerung speichert. Er verarbeitet sie dann, von der naturalistischen Oberfläche auf ein ganz persönliches Level abtauchend, mit einem intensiven Farb- und Formempfinden zu einer eigenen neuen Komposition. Auch ihm geht es mit seinen Arbeiten darum, besonderen Momenten einen besonderen Stellenwert zu geben und sie für die Erinnerung zu bewahren.

Text: Rainer Henze

HNA Kassel, 14. Mai 2025

HNA Kassel, 28. Mai 2025

Impressionen von der Vernissage

Veranstaltungen während der Ausstellung „Erinnerungsmomente“:

25 April 2025

Ulrike Lentz (zur Vernissage)

Die Vernissage zur Ausstellung "Erinnerungsmomente" wird musikalisch umrahmt von der Flötistin Ulrike Lentz

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09 Mai 2025

Susanne Vogt Trio – Woman of Heart & Mind

Das Susanne Vogt Trio spürt mit eigenen Interpretationen den eigenwilligen Texten und Melodien der Musikerin und Malerin Joni Mitchell nach

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01 Juni 2025

Poesie und Klang zur Finissage

Zum Abschluss der Ausstellung "Erinnerungsmomente" bieten wir ein musikalisch-poetisches Programm mit der Lyrikerin Daniela Daub und der Flötistin Ulrike Lentz

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]]> Im Dialog verbunden https://d-gallery.de/2025/03/14/im-dialog-verbunden/ Fri, 14 Mar 2025 18:00:55 +0000 https://d-gallery.de/?p=3797 Gemälde von Kerstin Günther und Skulpturen von Karl-Heinz Reichhardt

14. März bis 19. April 2025

Eröffnung am 14. März 2025 um 19.00 Uhr – musikalisch begleitet vom Kasseler Konzertduo mit Fagott-Duetten

Die Ausstellung ist zu sehen bis zum 19. April 2025 zu den Öffnungszeiten der d:gallery (Freitag bis Sonntag von 15 bis 18 Uhr und nach Vereinbarung)

Kerstin Günther stellt Gemälde mit Collageelementen aus und
Karl-Heinz Reichhardt Skulpturen aus Holz.

Die Werke sind sehr unterschiedlich, aber zwischen den Künstlern gibt es überraschenderweise einige Gemeinsamkeiten.
Beide zeichnet eine unerschöpfliche Neugier auf alles aus, was in ihrer Umwelt vorhanden ist und passiert. Außerdem haben beide ein ausgeprägtes Vergnügen am Experimentieren mit Material und Werkzeug und dem sich daraus ergebenden Gestalten.

Kerstin Günther und Karl-Heinz Reichhardt

Kerstin Günther beginnt ihre Arbeiten mit „Zufallstechniken“, lässt Farbe z.B. laufen und klecksen oder spachtelt sie frei. Aus dem Ergebnis wird in einem Prozess der Reflexion eine Komposition entwickelt, in die z.B. Collageteile „eingewebt“ werden (Kerstin Günther hat Textil-Design studiert).

Karl-Heinz Reichhardts Werke entstehen in einem Prozess der Auseinandersetzung zwischen den Eigenschaften und Möglichkeiten des Materials Holz und seinen Gestaltungsvorstellungen. Dabei nutzt er zufällige, vorgegebene Formen, Maserungen, Fehlstellen, die er konsequent zu einer klaren Formvorstellung weiterentwickelt.

Eine weitere künstlerische Gemeinsamkeit ist das Arbeiten mit Zufall und Steuerung. So gibt es trotz der bemerkenswert vielen gemeinsamen Aspekte genug Gegensätze, um eine spannende Gegenüberstellung zu präsentieren. Kerstin Günther arbeitet ausschließlich in der Fläche mit starker Farbigkeit, zum Teil – z.B. durch eingemischten Sand – strukturierten Bereichen und einem eher expressiven Farbauftrag. Malerisch eingearbeitete Collageelemente bringen Figürliches in den abstrakten Farbrausch. Karl-Heinz Reichhardt dagegen arbeitet dreidimensional und materialbedingt in der reduzierten Farbigkeit der Holztöne und mit klaren Formen, die überwiegend glatte – z.T. spiegelglatte – Oberflächen haben.

Text: Rainer Henze

Kerstin Günther
Vita
1970 in Hannover geboren, lebt und arbeitet in Hannover.

Designstudium
1997 Fachhochschule für Kunst und Design in Hannover
Studium Textildesign bei Prof. Bickerich und U. Botts Abschluss: Diplom-Textildesignerin Studienschwerpunkte
• Kollektionsgestaltungen für Heimtextilien
• Entwicklung von Porzellandekoren
Diplomarbeit
„Kreative Designlösungen für Teppichböden, Möbelbezugsstoffe und Tapeten unter dem Aspekt: „Natürlich und inspirierend wohnen“ in Kooperation mit Vorwerk Teppichwerke Co. KG, in Hameln.

Seit 2012 zeigt Kerstin Günther regelmäßig ihre Arbeiten  in Einzel- und Gruppenausstellungen im niedersächsischen Raum.

→ www.instagram.com/kerstinguentherart

Karl-Heinz Reichhardt
Vita
Bis 2009: Lehrer und Stellvertretender Schulleiter am Evangelischen Gymnasium Lippstadt
Seit 2009: Intensivierung der künstlerischen Tätigkeit im Bereich Skulptur
2013: Zwei Holzbildhauerkurse bei Johannes Zoller (Gütersloh),
2014: Steinbildhauerkurs bei Silvia und Lutz Freyer (Kassel).
2017: Holzbildhauerkurs bei Karlheinz Köpfer (Greven)
Holzbildhauerkurs bei Hubert Romeyke (Werl)
Seit 2016: Mitglied der Künstlergruppe „Kunst im Turm“ (KiT), Lippstadt.
Seit 2022: Mitglied im Kunstverein Kreis Gütersloh e.V.

Seit 2016 stellt Karl-Heinz Reichhardt seine Werke in Gruppen- und auch in Einzelausstellungen im Raum Lippstadt/Gütersloh aus.

→ www.karl-heinz-reichhardt.de
→ www.instagram.com/karlheinzreichhardt

Fotos: Petra Spengler-Wendt

HNA Kassel, 11.04.2025

Impressionen von der Vernissage

Veranstaltungen während der Ausstellung „Im Dialog verbunden“:

14 März 2025

Kasseler Konzertduo (zur Vernissage)

Die Vernissage zur Ausstellung "im Dialog verbunden" wird musikalisch begleitet vom Kasseler Konzert-Duo

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16 März 2025

XI. VDIG-Lesemarathon

XI. Lesemarathon der Deutsch-Italienischen Gesellschaft zu Andrea Camilleri

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28 März 2025

In den Schluchten des Balkan – ein Roadtrip durch sieben Länder

Eva und Hartmut Diegel zeigen eine spannende Multivisionsshow Ihrer Reise, die sie 2023 durch sieben Länder des Balkan führte

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06 April 2025

Die Schwiegertochter – Das Leben der Ottilie von Goethe

Das Leben der Ottilie von Goethe – szenische Lesung mit Rezitator Bernd P. R. Winter, Schauspielerin Valeska Weber und Künstler Rainer Henze

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11 April 2025

…Irgenwo auf der Welt…

Lieder von Komponisten und Musikern, die in den 1930er Jahren vor dem Nationalsozialismus fliehen und auswandern mussten. Überraschend aktuell.

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]]> Schule trifft Galerie trifft Schule #5 https://d-gallery.de/2025/03/07/schule-trifft-galerie-trifft-schule-5/ Fri, 07 Mar 2025 17:00:09 +0000 https://d-gallery.de/?p=3827

Das kulturelle Kooperationsprojekt „Schule trifft Galerie trifft Schule“ geht in die fünfte Runde und bietet Schülerinnen und Schülern die Möglichkeit, ihre Werke in professionellen Galerien auszustellen. Nach der erfolgreichen Premiere in 2023 findet die Veranstaltung vom 7. bis 9. März 2025 zum zweiten Mal auch in Kassel für Schülerinnen und Schüler aus der Stadt und dem Landkreis Kassel  statt.

Im Mittelpunkt des Projekts steht die Zusammenarbeit von Schulen und Galerien: Schülerinnen und Schüler kuratieren ihre Werke und präsentieren sie öffentlich. Ziel ist es, Einblicke in das Berufsbild von Galeristinnen und Galeristen zu geben und die Bedeutung des Faches Kunst zu stärken. Am Ausstellungswochenende können die Werke nicht nur bewundert, sondern auch erworben werden.

Alle Vernissagen finden zeitgleich am Freitag, den 7. März um 18 Uhr in den Galerien statt.

Die in Kassel teilnehmende Schulen und Galerien:

  • Schule am Wall | Galerie Feiertag
  • Walter‐Lübcke‐Schule, Wolfhagen | Nachrichtenmeisterei
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Ein gemeinsames Booklet mit allen Informationen zu den Ausstellungsorten in Frankfurt und Kassel, den ausstellenden Schulklassen und den Öffnungszeiten gibt es in einer Onlineversion unter: bdk‐online.info/he‐de/2025/01/16/schuletrifftgalerietrifftschule-5

SKY BOOM!

Eine Ausstellung der 10. Klassen der Lichtenbergschule in der d:gallery in Kassel

Wie funktioniert eigentlich eine Ausstellung? Wer wählt aus, was gezeigt wird und wie werden die Bilder gehängt? Was passiert bei einer Ausstellungseröffnung? Soll eine Rede gehalten werden? Gibt es Musik? Mit diesen und ähnlichen Fragen setzten sich die Klassen 10c, 10d und 10e im Rahmen des Projekts „Schule trifft Galerie trifft Schule“ auseinander, an dem sie mit ihren Lehrerinnen Dr. Jule Peters und Andrea Schulze Wilmert teilnahmen.

Die d:gallery in der Schönfelder Straße 41b, in der die Ausstellung stattfand, wurde von den Zehntklässler*innen in eine Art Kino verwandelt. Hier zeigten sie insgesamt 27 Filmclips, die sie im Kunstunterricht zum Thema Stadt gedreht haben. Auch die dafür gebauten architektonischen Stadtkulissen und eigens gestalteten Filmplakate wurden präsentiert. Filmmusik und Soundscapes mit Stadtgeräuschen wurden parallel im Musikunterricht komponiert und in der Ausstellung abgespielt.

Die d:gallery war dicht gefüllt mit vielen Jugendlichen, deren Eltern und Freund*innen. Nach einleitenden Reden zu den Werken und einem Musikstück am Klavier, flimmerten die Filme über die Leinwand. Dazu wurde frisches Popcorn gereicht. Für die Schüler*innen war der Abend ein voller Erfolg! Und auch am nächsten Tag kamen viele Besucher*innen, die die Ausstellung sehen wollten. Sie wurden von den Jugendlichen herumgeführt und erhielten Informationen zu den gezeigten Werken.

Galerist Rainer Henze freut sich über das Engagement der Jugendlichen: „Hier können sie einen vertieften Einblick in die Arbeit von Galerie und Künstlerinnen bekommen. Vom ersten Gespräch mit dem Galeristen über das Hängen der Bilder bis hin zur Öffentlichkeitsarbeit.“

Auch die Schüler*innen und deren Eltern waren begeistert von dem Projekt, das ihnen bzw. ihren Kindern Sichtbarkeit und Gestaltungsspielräume außerhalb der Schule ermöglicht.

Website der Georg‐Christoph‐Lichtenberg‐Schule

Beitrag SKY BOOM

Text und Fotos: Andrea Schulze Wilmert

]]> Zwischen Eindruck und Ausdruck https://d-gallery.de/2025/01/31/zwischen-eindruck-und-ausdruck/ Fri, 31 Jan 2025 18:00:11 +0000 https://d-gallery.de/?p=3565 Malerei von Jutta Eisenecker und Fotografie von Ludwig Karner

31. Januar bis 2. März 2025

Eröffnung am 31. Januar 2025 um 19.00 Uhr – musikalisch begleitet von
Thomas Schneider am Piano

Die Ausstellung ist zu sehen bis zum 2. März 2025 zu den Öffnungszeiten der d:gallery
(Freitag bis Sonntag von 15 bis 18 Uhr und nach Vereinbarung)

Jutta Eisenecker und Ludwig Karner –

zwei Künstler, die sehr wach und aufmerksam durch die Welt gehen und versuchen, das was sie wahrnehmen, mit bildnerischen Mitteln festzuhalten bzw. wiederzugeben. Dabei stehen sie für die Betrachter wie ein Filter oder ein verarbeitender Organismus zwischen den aufgenommenen Eindrücken und den daraus entwickelten und gestalteten Werken.

Jutta Eisenecker lässt sich häufig von aktuellen Ereignissen zur Produktion von Bildserien animieren, die sie mit Acryl- oder Ölfarben auf Leinwand oder Papier malt. So haben sie z.B. so unterschiedliche Themen wie: Relikte aus der NS-Vergangenheit, die Fluchtbewegungen 2015, mehrere Sterbefälle in ihrem Umfeld oder die Biennale in Venedig zum künstlerischen – meist gegenständlichen – Verarbeiten angeregt. Hin und wieder reizt es sie aber auch, abstrakte Arbeiten entstehen zu lassen. Eine nicht unwichtige Rolle spielt bei ihrer künstlerischen Arbeit wohl, dass sie – bedingt durch ihren Beruf als Fachärztin für Psychologie und Psychotherapie – eine sehr sensible Wahrnehmung hat. Neben Arbeit und Weiterbildung in ihrem „Brotberuf“ hat sie an zahlreichen Fortbildungen im Bereich der Kunst teilgenommen und eine Reihe von Ausstellungen bestritten.

Ludwig Karner hat nach seiner Flucht aus der „DDR“ eine Ausbildung zum Förster absolviert, zwei Jahrzehnte an einer forstlichen Versuchsanstalt gearbeitet, weitere Jahre ein Forstrevier betreut und an mehreren Spezialeinsätzen im Ausland (z.B. Aufforstungsprojekt in China) teilgenommen. Ein Fotoapparat hat ihn dabei immer begleitet, um festzuhalten was ihn umgibt. Seine Wahrnehmung des Reichtums an Formen und Farben der vielfältigen Natur ergab entsprechend beeindruckende Bilder, weil er das Wahrgenommene mit den Mitteln der Fotografie und den Möglichkeiten der Nachbearbeitung noch intensiviert und vertieft hat. Ludwig Karner: „Ich sehe mich selbst als begeisterten Fotografen, der sich an der Realität orientiert, aber stets nach neuen Sichtweisen sucht.“

Die Gegenüberstellung der Arbeiten von Jutta Eisenecker und von Ludwig Karner ergibt eine spannende Ausstellung.

HNA Kassel, 20. Februar 2025

Impressionen von der Vernissage

Veranstaltungen während der Ausstellung „Zwischen Eindruck und Ausdruck“

31 Januar 2025

Thomas Schneider (zur Vernissage)

Die Vernissage zur Ausstellung "Zwischen Eindruck und Ausdruck" wird musikalisch begleitet von Thomas Schneider am Piano

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14 Februar 2025

Stefan Reitz: Eine Winterreise

Eine Winterreise - nach Gedichten von Wilhelm Müller und Musik von Franz Schubert - für Sprecher und Saxophon-Trio

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28 Februar 2025

BeJazzed

"Be Jazzed" mit der Sängerin Stephanie Willeke und Hannes Hirth am Piano

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]]> d:zember 13 https://d-gallery.de/2024/11/29/dzember-13/ Fri, 29 Nov 2024 18:00:05 +0000 https://d-gallery.de/?p=3121 29. November bis 22. Dezember 2024

Seit 13 Jahren werden immer am Ende des Ausstellungsjahres die „d:zember“-Ausstellungen mit Werken professionell arbeitender Künstlerinnen und Künstler der Region in der d:gallery durchgeführt. Diesmal sind es 30 Teilnehmerinnen und Teilnehmer, die Werke aus den Bereichen Malerei, Grafik, Fotografie und Skulptur präsentieren. Eine der Bedingungen ist, dass die Verkaufspreise 300 Euro nicht übersteigen dürfen.

Mit dieser Ausstellung zeigt die d:gallery wieder einen neuen kleinen Ausschnitt aus der großen und reichhaltigen kulturellen Schatzkiste unserer Stadt.

Es bietet sich also den Bürgerinnen und Bürgern Kassels die Gelegenheit, für kleines Geld originale Kunstwerke als besondere Geschenke für liebe Menschen oder sich selbst zu erwerben.

Die Vernissage zur Ausstellung fand am Freitagabend, 29. November, statt.
Musikalisch wurde die Eröffnung von Mario Gruhn auf dem Didgeridoo begleitet.

Künstlerliste d:zember.13

Annette Bierwirth
Jutta Eisenecker
Irina Filatova
Rolf Gerner
Christjan Greger
Mehmet Güler
Frank Hellwig
Annelie Hornbostel
Alina Hubarenko
Ludwig Karner

Christian Kopetzky
Anne Korte
Helmut Laurentius
Sybille MendeMichel
Gernot Minke
Zbigniew Przadka
Katharina Przadka
Mechtild Raffel
Fritz Th. Röbbing
Muha Saric

Jutta Schlier
Manfred Schön
Hanne Schön
Hanns-Jörg Schwardmann
Ingrid Siebrecht-Lehmann
Petra Spengler-Wendt
Hanne Spuck
Christine Tschirner
Ulrike Vater
Susanne Vogt

Annette Bierwirth
Jutta Eisenecker
Irina Filatova
Rolf Gerner
Christjan Greger
Mehmet Güler
Frank Hellwig
Annelei Hornbostel
Alina Hubarenko
Ludwig Karner
Christian Kopetzky
Anne Korte
Helmut Laurentius
Sybille MendeMichel
Gernot Minke
Zbigniew Przadka
Katharina Przadka
Mechtild Raffel
Fritz Th. Röbbing
Muha Saric
Jutta Schlier
Manfred Schön
Hanne Schön
Hanns-Jörg Schwardmann
Ingrid Siebrecht-Lehmann
Petra Spengler-Wendt
Hanne Spuck
Christine Tschirner
Ulrike Vater
Susanne Vogt

Fotos: Petra Spengler-Wendt

HNA Kassel, 19. Dezember 2024

Impressionen von der Vernissage

Veranstaltungen während der Ausstellung d:zember.13

29 November 2024

Mario Gruhn am Didgeridoo zur Vernissage

Mario Gruhn begleitet die Eröffnung der d:zember-Ausstellung mit Klängen, die er auf dem Didgeridoo entstehen lässt.

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